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« Posez moi toutes vos questions sur la formation Compositeur Autonome »
32 réponses
Je suis québécoise et ta formation me semble la formation en ligne la plus appropriée pour moi. Connais-tu des sites de ce type au Québec? Y a t-il beaucoup de références à la culture française ou cette formation s’adapte-elle bien à la culture de chacun?
Quand on a dejà un « certain petit niveau » de connaissance et d’utilisation (pour moi guitare) comme harmonisation des gammes accords sur le manche accompagnement chnsons, solfège etc est-ce que les étapes premières de ces 9 mois ne vont pas lasser ?
Bonsoir Alex.
Merci pour ces vidéos précises et enrichissantes .En arrivant vers la fin de cette deuxième vidéo quand tu harmonises ta mélodie je me trouve devant un doute et il y à une question que j’aimerais te poser. Quand on joue d’un instrument a vent, comment peut on jouer la mélodie et son accompagnement? Il s’agit de la même technique ou bien c’est un autre approche?
Merci beaucoup et Bonne Année
Je te souhaite également une très bonne année 2026. 🙂
Pour répondre à ta question, composition et improvisation se ressemblent beaucoup, mais ce ne sont pas exactement les mêmes muscles qu’on utilise :
Composer, c’est créer tranquillement, prendre son temps pour essayer des idées, les ajuster, les corriger.
Improviser, c’est composer « en direct », sans filet, en prenant des décisions musicales immédiates.
Mais évidemment, les deux s’enrichissent mutuellement. En composant, on apprend des schémas musicaux qu’on réutilise spontanément quand on improvise. Et inversement, l’improvisation génère souvent des idées inattendues qu’on peut ensuite réutiliser dans une composition. 😉
Salut Roberto,
Merci pour ton intérêt vis à vis de la formation Compositeur Autonome. 🙂 Je donnerai toutes les informations pratiques de la formation (dont le prix) dans la troisième vidéo de la série qui sera publiée demain. 😉
Bonjour Alex et meilleurs voeux pour 2026 !
Je suis saxophoniste (alto) depuis 4 ans et je ne joue donc pas d’accords mais les arpèges. La technique est-elle la même pour composer ses morceaux, notamment sans accompagnement ?
Bonjour et excellente année 2026 à toi aussi Sandrine !
Très bonne question. Quand on joue d’un instrument mélodique comme le saxophone, le principe de la composition reste le même : on s’appuie sur des progressions d’accords, mais plutôt que de jouer ces accords directement, on les exprime à travers des arpèges, ou des lignes mélodiques qui suggèrent l’harmonie.
Concrètement, tu peux composer en imaginant une progression d’accords en arrière-plan, puis jouer des mélodies qui passent par les notes clés de ces accords (les arpèges). Même sans accompagnement, l’auditeur ressent clairement la progression harmonique, puisque ta mélodie la suggère.
Tout ça sera justement abordé en détail dans la formation, en particulier dans le module consacré à l’arrangement (module 4). 😉
c’est vraiment intéressant, votre accompagnement dédramatise l’apprentissage musical. Personnellement, je n’en suis pas encore à ce stade, mais j’écoute!
J’ai toujours aimé le Keith Jarret .
Juste une petite chose importante : quand tu dis que tu « n’en es pas à ce stade », ça laisse penser que la composition serait réservée à des musiciens avancés. Or, ce n’est absolument pas le cas.
En réalité, il n’y a pas de niveau requis pour commencer à composer. La seule question qui compte vraiment, c’est : est-ce que tu as envie de composer ? Si la réponse est oui, alors tu peux parfaitement commencer dès maintenant, même en partant totalement de zéro.
C’est comme ça que tous les compositeurs commencent : avec l’envie d’essayer, tout simplement. 😉
Quand on joue d’un instrument de type « soliste » comment envisager l’accompagnement ? 2ème voix du même instrument je pense, mais si autre instrument, comment faire ? matériel numérique complémentaire ?
Est-ce traité dans la formation ?
Merci Alex
Excellente question ! Quand on joue d’un instrument soliste, l’accompagnement peut effectivement se faire avec une deuxième voix du même instrument, mais aussi avec un autre instrument (piano, guitare, instruments numériques, etc.). L’idée est d’apporter un support harmonique ou rythmique qui mettra en valeur la mélodie principale.
Ce sujet est précisément abordé dans le module 4 de la formation, dédié à l’arrangement. On y voit justement comment « distribuer » les différents instruments tout au long du morceau.
Salut Andres,
Merci pour ton intérêt vis à vis de la formation Compositeur Autonome. 🙂 Je te donne rendez-vous dans la troisième vidéo de la série qui sortira mardi pour connaître tous les détails de la formation Compositeur Autonome.
Super intéressant! Sur la 3ème étape, « suivre une méthode directrice », quelle est la méthode que vous jugez plus efficace pour un débutant en composition musicale?
Ça dépend énormément des personnes. Certains commencent plus facilement par une progression d’accords, d’autres par une mélodie, d’autres encore par un texte ou une ambiance. Il y a autant de façons de créer une chanson qu’il y a de gens qui en créent.
Le plus important, surtout au début, c’est de tester les différentes approches et de voir celle avec laquelle tu te sens le plus à l’aise.
Et n’hésite pas non plus à changer de méthode de temps en temps. Composer différemment permet souvent de faire émerger des idées nouvelles, auxquelles tu n’aurais pas pensé autrement. 😉
Merci Alex, le coup de l’image ou du film c’est bien. Moi j’enregistre des sons dans la rue pour me faire des histoires, mes paroles, et la mélodie vient ensuite mais je ne sais pas l’harmoniser pour que ça sonne. Voilà, est-ce qu’on peut s’inscrire maintenant ?
Salut Séverine,
Très belle démarche de composition d’enregistrer des sons dans la rue, je ne peux que t’encourager à continuer. 🙂 Les portes de la formation ne sont pas encore ouvertes, mais elles le seront à partir de ce mercredi 6 janvier. 😉
Je m’appuie beaucoup sur les compo de Noir désir et j’avoue ne pas avoir cherché à personnaliser ma rythmique pour que ça soit bien dans mon style Métal et que ça me ressemble plus, alors merci pour l’astuce. J’avoue que ça parait très bien organisé tout ça, ça me va bien. A+
32 réponses
Je suis québécoise et ta formation me semble la formation en ligne la plus appropriée pour moi. Connais-tu des sites de ce type au Québec? Y a t-il beaucoup de références à la culture française ou cette formation s’adapte-elle bien à la culture de chacun?
ALEX,
Merci pour les informations; elles sont claires et précises.
Quand on a dejà un « certain petit niveau » de connaissance et d’utilisation (pour moi guitare) comme harmonisation des gammes accords sur le manche accompagnement chnsons, solfège etc est-ce que les étapes premières de ces 9 mois ne vont pas lasser ?
Bonsoir Alex.
Merci pour ces vidéos précises et enrichissantes .En arrivant vers la fin de cette deuxième vidéo quand tu harmonises ta mélodie je me trouve devant un doute et il y à une question que j’aimerais te poser. Quand on joue d’un instrument a vent, comment peut on jouer la mélodie et son accompagnement? Il s’agit de la même technique ou bien c’est un autre approche?
Merci beaucoup et Bonne Année
Super comme d’habitude alex
un grand merci pour les explication très claires.
bravo pour faire partager tes connaissances.
Bonjour Alex
Oups, désolé, je ne suis pas bien réveillée, je me suis trompée dans le prénom.
Veuillez m’en excuser.
Meilleurs voeux pour cette nouvelle année. Qu’elle réalise tous vos voeux les plus chers
et vous apporte la Santé.
Bonjour Alexis,
Merci pour ces conseils, je vais tester.
Est-ce que la composition équivaut à l’improvisation ?
Merci beaucoup pour les conseils.
Bonjour Sandrine,
Je te souhaite également une très bonne année 2026. 🙂
Pour répondre à ta question, composition et improvisation se ressemblent beaucoup, mais ce ne sont pas exactement les mêmes muscles qu’on utilise :
Composer, c’est créer tranquillement, prendre son temps pour essayer des idées, les ajuster, les corriger.
Improviser, c’est composer « en direct », sans filet, en prenant des décisions musicales immédiates.
Mais évidemment, les deux s’enrichissent mutuellement. En composant, on apprend des schémas musicaux qu’on réutilise spontanément quand on improvise. Et inversement, l’improvisation génère souvent des idées inattendues qu’on peut ensuite réutiliser dans une composition. 😉
Bonjour Alex,
Merci pour ta réponse claire et précise.
Combien ça coûte ta formation Alex
Salut Roberto,
Merci pour ton intérêt vis à vis de la formation Compositeur Autonome. 🙂 Je donnerai toutes les informations pratiques de la formation (dont le prix) dans la troisième vidéo de la série qui sera publiée demain. 😉
bonjour, j’aimerais maîtriser les croches.
comment commencer la composition
Je t’invite à regarder la vidéo pour le savoir Steve. 🙂
Bonjour Alex et meilleurs voeux pour 2026 !
Je suis saxophoniste (alto) depuis 4 ans et je ne joue donc pas d’accords mais les arpèges. La technique est-elle la même pour composer ses morceaux, notamment sans accompagnement ?
Bonjour et excellente année 2026 à toi aussi Sandrine !
Très bonne question. Quand on joue d’un instrument mélodique comme le saxophone, le principe de la composition reste le même : on s’appuie sur des progressions d’accords, mais plutôt que de jouer ces accords directement, on les exprime à travers des arpèges, ou des lignes mélodiques qui suggèrent l’harmonie.
Concrètement, tu peux composer en imaginant une progression d’accords en arrière-plan, puis jouer des mélodies qui passent par les notes clés de ces accords (les arpèges). Même sans accompagnement, l’auditeur ressent clairement la progression harmonique, puisque ta mélodie la suggère.
Tout ça sera justement abordé en détail dans la formation, en particulier dans le module consacré à l’arrangement (module 4). 😉
Merci beaucoup pour tous vos petits vidéos, ils me sont très utiles pour demeurer motivée.
Composer c’est bien mais pour écrire y a t il des formations
c’est vraiment intéressant, votre accompagnement dédramatise l’apprentissage musical. Personnellement, je n’en suis pas encore à ce stade, mais j’écoute!
J’ai toujours aimé le Keith Jarret .
Merci beaucoup pour ton retour !
Juste une petite chose importante : quand tu dis que tu « n’en es pas à ce stade », ça laisse penser que la composition serait réservée à des musiciens avancés. Or, ce n’est absolument pas le cas.
En réalité, il n’y a pas de niveau requis pour commencer à composer. La seule question qui compte vraiment, c’est : est-ce que tu as envie de composer ? Si la réponse est oui, alors tu peux parfaitement commencer dès maintenant, même en partant totalement de zéro.
C’est comme ça que tous les compositeurs commencent : avec l’envie d’essayer, tout simplement. 😉
Faut-il savoir très bien jouer d’un instrument pour bien composer?
Je réponds à cette question précisément à 1’36 » dans la vidéo. 🙂
Quand on joue d’un instrument de type « soliste » comment envisager l’accompagnement ? 2ème voix du même instrument je pense, mais si autre instrument, comment faire ? matériel numérique complémentaire ?
Est-ce traité dans la formation ?
Merci Alex
Excellente question ! Quand on joue d’un instrument soliste, l’accompagnement peut effectivement se faire avec une deuxième voix du même instrument, mais aussi avec un autre instrument (piano, guitare, instruments numériques, etc.). L’idée est d’apporter un support harmonique ou rythmique qui mettra en valeur la mélodie principale.
Ce sujet est précisément abordé dans le module 4 de la formation, dédié à l’arrangement. On y voit justement comment « distribuer » les différents instruments tout au long du morceau.
Bonjour,
Puis-je connaître le coût de la formation
Merci
Salut Andres,
Merci pour ton intérêt vis à vis de la formation Compositeur Autonome. 🙂 Je te donne rendez-vous dans la troisième vidéo de la série qui sortira mardi pour connaître tous les détails de la formation Compositeur Autonome.
Super intéressant! Sur la 3ème étape, « suivre une méthode directrice », quelle est la méthode que vous jugez plus efficace pour un débutant en composition musicale?
Il n’y a pas de méthode la plus efficace. 🙂
Ça dépend énormément des personnes. Certains commencent plus facilement par une progression d’accords, d’autres par une mélodie, d’autres encore par un texte ou une ambiance. Il y a autant de façons de créer une chanson qu’il y a de gens qui en créent.
Le plus important, surtout au début, c’est de tester les différentes approches et de voir celle avec laquelle tu te sens le plus à l’aise.
Et n’hésite pas non plus à changer de méthode de temps en temps. Composer différemment permet souvent de faire émerger des idées nouvelles, auxquelles tu n’aurais pas pensé autrement. 😉
Merci Alex, le coup de l’image ou du film c’est bien. Moi j’enregistre des sons dans la rue pour me faire des histoires, mes paroles, et la mélodie vient ensuite mais je ne sais pas l’harmoniser pour que ça sonne. Voilà, est-ce qu’on peut s’inscrire maintenant ?
Salut Séverine,
Très belle démarche de composition d’enregistrer des sons dans la rue, je ne peux que t’encourager à continuer. 🙂 Les portes de la formation ne sont pas encore ouvertes, mais elles le seront à partir de ce mercredi 6 janvier. 😉
Je m’appuie beaucoup sur les compo de Noir désir et j’avoue ne pas avoir cherché à personnaliser ma rythmique pour que ça soit bien dans mon style Métal et que ça me ressemble plus, alors merci pour l’astuce. J’avoue que ça parait très bien organisé tout ça, ça me va bien. A+